Blog de Alfonso Roldán Panadero

Autorretrato
Mi foto
En las fronteras hay vida y tuve la suerte de nacer en la frontera que une el verano y el otoño, un 22 de septiembre, casi 23 de un cercano 1965. En la infancia me planteé ser torero, bombero (no bombero torero), futbolista (porque implicaba hacer muchas carreras), cura (porque se dedicaban a vagar por la vida y no sabía lo de la castidad...) Luego, me planteé ser detective privado, pero en realidad lo que me gustaba era ser actor. Por todo ello, acabé haciéndome periodista. Y ahí ando, juntando palabras. Eso sí, perplejo por la evolución o involución de esta profesión. Alfonso Mauricio Roldán Panadero
Mostrando entradas con la etiqueta Natalie Portman. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Natalie Portman. Mostrar todas las entradas

domingo, 27 de marzo de 2011

Los chicos están bien, o sea, The kids are All Right

Habría sido noticia que una película que se centra en una familia nueva hubiera alcanzado algún Óscar a pesar de contar con cuatro nominaciones. Con familia nueva me refiero a una pareja de lesbianas (Nic y Jules). Una tiene un hijo (Laser) y la otra tiene una hija (Joni) y ámbos nacieron por inseminación artificial. El chico y la chica andan en esa edad tonta de la adolescencia y, para colmo, les da por conocer al padre biológico, al donante de esperma, que es el mismo…, y lo encuentran (Paul). Lo de las lesbianas todavía no se termina de aceptar en el cine, no.


Lo genial de esta peli dirigida por Lisa Cholodenko, es que podría haber sido bien una comedia de enredo con moraleja, bien una tragedia griega. Pero se mueve en un equilibrio dramático que le otorga toda la credibilidad. En definitiva, es una cinta que nos presenta los problemas familiares de siempre pero que acontecen en una familia nueva.


Es decir, nos presenta la normalidad aunque en una pareja de lesbianas, con hijo e hija, concebidos por inseminación artificial y un padre biológico que de repente surge del olvido. Tan es la normalidad, que se dan los diversos roles de la convivencia, con posiciones de poder y de cierta sumisión. Ésta, termina reventando por donde revientan estas cosas.


Si en la peli el personal fuera heterosexual, sería del gusto de la gente más tradicional, que la moraleja es en beneficio del perdón y la aceptación; de las largas relaciones. Es una defensa de la familia unida atada por los lazos del amor. Eso sí con lesbianas e inseminados artificialmente. Y si no, que le pregunten al padre biológico, que se ve envejecer en la soledad de los simples escarceos…


Algunos comentarios sobre la película se han centrado en la orientación sexual de la directora y guionista, que es lesbiana. Parece ser que a la mujer, la idea de la cinta le sobrevino por una experiencia personal, pero, personalmente me da lo mismo que sea lesbiana o heterosexual para disfrutar de una historia interesante, bien narrada y bien interpretada, que deja buen sabor.


Vale, Annete Bening (Nic) me encanta y lleva ya cuatro nominaciones a un Óscar, pero en esta ocasión la cosa estaba especialmente complicada con Natalie Porman como contrincante (aquí suspiro, como sabéis). A la Bening la recordamos, aquí, en Conociendo a Julia, o aquí en American Beauty. En el caso de Juliannne Moore, su esposa Jules, quizá ésta sea la película más valorada de su carrera. Y en lo que respecta al padre biológico (Mark Ruffalo) pudimos verle en Mi vida sin mí, de Isabel Coixet. Aquí.


Ruffalo es un tipo valiente, que se posicionó claramente en su día contra la guerra de Irak, contra la tortura y contra Bush. Además, criticó el Informe de la Comisión 11 de septiembre y lo calificó como «completamente ilegítimo» y pidió que se reabriera la investigación. Declaró: «Vi adonde llegaron, y yo estoy desconcertado. Mi primera reacción es que los edificios no se caen de esa manera». El actor también contribuyó en la campaña presidencial del candidato demócrata Mike Gravel en 2008.


Volviendo al reparto de la peli, a la hija adolescente y problemática, la veíamos recientemente interpretando a la Alicia de Tim Burtun. Recuérdalo aquí. Y a su hermano en la ficción, Josh Hutcherson, en otra peli infantil que a mí me encantó: Un puente hacia Terabithia, que puedes rememorar aquí. Ahí va el trailer de Los chicos están bien. Y debajo la ficha técnica resumida:






Dirección: Lisa Cholodenko

Guión: Lisa Cholodenko y Stuart Blumberg

Reparto: Annete Bening, Julianne Moore, Mark Ruffalo, Mia Wasikowska, Josh Huthcherson

martes, 1 de marzo de 2011

Cisne negro / Natalie Portman espectacular


Nunca olvidaré esta película por dos motivos: Sara con sus flamantes once años nos dejó ir solos al cine. Ella se fue con su pequeña prima a ver otra, que bastante ha llovido desde su primera cinta en cine, El libro de la Selva 2 (un espanto, por cierto). Pero el otro motivo es Natalie Portman interpretando hasta el infinito y más allá a Nina, una bailarina de ballet. Pocas horas después de disfrutarla le daban un cantado Oscar.

La Portman, antes de ver la peli, es una chica que ya cae bien. Es una persona bastante heterodoxa. Por ejemplo, es judía no religiosa y vegana desde los ocho años. Habla, más o menos, un montón de idiomas: hebreo, inglés, francés, japonés, alemán y español. Natalie Portman siempre anda participando en causas humanitarias y medioambientales como el Programa de Escolarización Tacare Girl o el Instituto Jane Goodall, una organización sin ánimo de lucro, dedicada a investigar la vida salvaje en Tanzania.

Luego, pues es algo desconcertante. Después de descartar guiones en los que tenía que desnudarse, coge y se desnuda en este corto de 12 minutos que puedes ver aquí, Hotel Chevalier. ¡Eh!, pero seguid leyendo esto y no os quedéis en el corto.

De pequeña estudió danza, lo que le ha venido bastante bien a la hora de ponerse con Cisne Negro, una cinta impregnada por El lago de los cisnes, con una historia y una música populares, pero que lo envuelven todo. (pincha AQUÍ). Tchaicovsky da mucho juego en el cine. Recordad, por ejemplo, El Concierto con su brillante final (pincha AQUÍ).

Cisne negro es una película en la que se entrecruzan varios generos: drama, psicológico, terror, suspense, lo que nos puede llevar a considerarla confusa, pero es que no importa. Es una cinta con un ritmo a veces sofocante, que nuestra protagonista tiene que soportar no sólo la presión de su madre, de su coreógrafo y de sus compañeras, si no también de una cámara que a veces la persigue al hombro, a veces, desde puntos de vista inesperados, jugando con espejos...

Veo en la peli bastante Hitchcock, por cierto, en recursos de suspense y terror. Vale, reconozco que padecí un ligero escalofrío desde el hombro derecho hasta la mano con una escena.

Nina, que es nuestra Portman, es una bailarina técnicamente perfecta, espoleada para ello y agobiada hasta la castración por su madre (oye, como me recuerda esta mujer a Geraldine Chaplin); pero la perfección tiene otra cara, lo espontáneo, el desmelene, que cuadra perfectamente con su compañera y rival Lily. O sea, el cisne blanco y el cisne negro.

La tensión de la peli es trepidante desde su último tercio, cuando el viaje, el trasunto de El lago de los cisnes, la evolución del personaje principal llega hasta el final, hasta la perfección y su goce.

Creo, eso sí, que es bueno dejar macerar la peli unas horas en nuestra cabeza y en nuestro corazón.

Ahí va el trailer, con una frase fundamental: "La única persona que se interpone en tu camino eres tú".





Dirección: Darren Aronofsky
Guión: Mark Herman, Andres Heinz, John J. McLaughlin
País: Estados Unidos
Intérpretes: Natalie Portman, Mila Kunis, Vincent Cassel, Barbara Hershey, Winona Ryder, Benjamin Millepied, Ksenia Solo, Kristina Anapau, Janet Montgomery