María San Miguel, el díálogo en Euskadi y su Proyecto 43-2

María San Miguel en una foto de @frlorente o sea, FRAN LORENTE.

43-2 son las coordenadas del Árbol de Gernika, y esta joven actriz las ha tomado para promover el dialogo en el proceso de paz de País Vasco, junto a una entusiasta compañía. María San Miguel asegura estar literalmente enamorada de Euskadi aunque nació en un pueblo de Valladolid. Han representado su proyecto en Madrid y también en Euskadi, “la experiencia más potente fue en la Universidad de Deusto”, destaca. Esperan ayuda para poder seguir con este proyecto que habla de “convivencia y fomento de la cultura de la paz”. Curiosamente tienen fechas para cruzar el charco porque en Latinoamérica han sufrido mucho y se identifican con el conflicto que ha vivido Euskal Herria.

P. Viniste a Madrid a estudiar periodismo y terminas siendo actriz…

R. Era un plan elaborado con premeditación y mucha alevosía. Vine a Madrid porque quería hacer teatro aquí. Tuve la suerte de caer en la Universidad Carlos III, donde había un programa de teatro muy potente, y pude empezar a estudiarlo a la vez que periodismo. Luego acabé periodismo y  continué con el teatro me matriculé en la escuela de Mar Navarro.

P. Eres una persona comprometida. Siempre hablas de los valores inculcados por tus padres.

R. He crecido en una familia de izquierdas en la que se vivió la represión franquista, se vivía con miedo… De alguna manera me han inculcado que lo más importante es que seamos libres.

P. Desde 2003 estás formándote como actriz. En este tiempo has realizado talleres para “niños diferentes”.

R. He trabajado con personas con discapacidades, con problemas de movilidad…, y he trabajado con chavales de todo tipo haciendo teatro. Enseñándoles que el teatro es un juego del que se pueden aprender muchísimas cosas.

P. También creas la compañía Tiempos Modernos, donde abordas temas de memoria histórica y violencia de género.

R. Lo fundé en 2008 porque quería empezar a hacer cosas por mi cuenta. El objetivo era investigar para crear con conocimiento de causa.

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P. ¿Cómo surge Proyecto 43.2?

R. En 2007 estaba haciendo un curso en la Facultad de Periodismo que lo impartía Eduardo Madina [diputado vasco que sufrió un atentado de ETA] sobre política en Euskadi. Ese curso fue para mí el enganche definitivo al mundo vasco. Además la figura de Madina, la forma de ver el problema vasco y de asumir su propio atentado me impactó mucho. Me pareció que se necesitaban más discursos como el suyo. Sí fue un poquito el culpable, porque en ese curso decidí que en algún momento tenía que hablar de este asunto en el teatro. El momento ideal

llegó un par de años después, cuando tengo que hacer la tesina para el master. Pude hablar de lo que más me gusta, el teatro; y de algo que me interesa muchísimo, el mundo vasco.

P. ¿De dónde te viene esa pasión por lo vasco?

R. Me siento un poquito vasca. Cuando estoy allí me siento muy a gusto. Y lo echo de menos. En mi casa siempre se ha seguido con interés las informaciones sobre ETA y el terrorismo…; luego, la vida me ha colocado amigos vascos en el camino que vivían con ello desde la cercanía. Creo que un artista, un creador, tiene que estar comprometido con lo que pasa a su alrededor. No me gustaría que con este tema ocurriera como con el de la Guerra Civil, que parece que no se puede hablar mientras aún hay muertos en las cunetas.

P. El objetivo último de Proyecto 42-2 es el dialogo…

R. El dialogo, la convivencia, la creación de la comunidad y el fomento de la cultura de la paz.

P. ¿Aunque haya víctimas y familiares por ambas partes que no quieren pasar página?

R. Es un trabajo de toda la sociedad, por su puesto de los protagonistas. Como en todos los temas, si todos trabajamos juntos las cosas van a ser menos difíciles.

P. ¿Crees que en este final de ETA hay un vencedor y un derrotado?

R. La derrotada es ETA, que son quienes han decidido dejar de hacer lo que venían haciendo durante años. Ganar…, creo que ganamos todos.

P. ¿Crees imprescindible que el entorno de ETA “condene”, con esa palabra, lo que ha ocurrido para poder avanzar hacia la paz?

R. No se puede pedir a alguien que ha estado matando hasta hace dos días, que en dos años “condene”. Es un proceso mucho más lento que va paso a paso. Cada parte tiene que arrimar el hombro. Es muy doloroso y muy complicado, pero no se puede exigir a una parte y que la otra no se mueva.

P. En vuestra obra, la víctima es de ETA, ¿consideras que en la otra parte también hay víctimas?

R. Sí son víctimas. Sí ha habido violencia por parte del estado. Hay acusados por torturas. En ese sentido, me parece encomiable el trabajo realizado por Rafaela Romero desde Juntas Generales de Guipuzkoa. Ha sido la primera presidenta que ha hecho actos de reconocimiento a todas las víctimas reconocidas como tales. Otra cosa es que en nuestro espectáculo no haya ningún personaje que haya sido torturado por las fuerzas del Estado.

P. ¿Tenéis algún tipo de colaboración económica?

R. La financiación es privada. El 98 por ciento lo he pagado yo con mis ahorros. El otro 2 por ciento lo puso Julio Provencio, que es el codramaturgo. En el estreno colaboró económicamente la Fundación Rodolfo Benito Samaniego, que siempre nos ayuda en la difusión. En Euskadi, hemos tenido una subvención para poder llevar allí la obra a través de una organización juvenil.

P. ¿Y la continuidad del proyecto?

Pillado por @frlorente, dialogando...

R. Soy una optimista convencida. Aunque no tenemos financiación, tenemos fechas para actuar en Latinoamérica en enero de 2014, en Chile y Argentina. Allí han sufrido muchísimo pero hablan más. Se sienten muy identificados porque hablamos de conflictos que suceden porque no nos entendemos.

DESTACADO:

“No se puede exigir a una parte y que la otra no se mueva”

 “Un artista tiene que estar comprometido con lo que pasa a su alrededor”

En twitter:

@proyecto_43_2

María José Vivó, violonchelista en la Orquesta y Coro de RTVE

María José en el Monumental, en una foto de FRAN LORENTE

María José Vivó tiene unos magníficos 50 años, de los cuales treinta los lleva en la Orquesta y Coro de RTVE. La tradición musical valenciana hizo que desde los 8 años empezara con el violonchelo, un instrumento del que se enamoró desde la infancia y en el que puso todo su empeño. “Es el instrumento que más similitudes tiene con la voz humana”, explica mientras recuerda aquella infancia en la banda de música, en la que era la única niña que tocaba el violonchelo.

Cuando finalizó la carrera musical consiguió un contrato para una zarzuela en el foro, era la época de la movida madrileña. Así que, con apenas 20 años  se vino de su pueblo valenciano, Benaguasil, a Madrid. A un piso en la Glorieta de Bilbao. Poco a poco todo el edificio, “excepto un piso en que vivían unos viejitos encantadores que disfrutaban con nuestros ensayos”, se fue llenando de músicos. Fueron tiempo de buscarse la vida y aprobar la oposición. Tras aprobar la oposición, estuvo un año estudiando en París con una excedencia, donde también fue música callejera.

Ahora los problemas son otros. Las sospechas de que con la excusa de la crisis el Gobierno quiere asestar su último golpe a la Orquesta y Coro de RTVE son clamorosas.

Y allí estuvo María José con su violonchelo. El 9 de junio en la madrileña plaza de Oriente. El foro se llenó de música clásica popular en un concierto al que acudieron miles de personas. Pero no fue un concierto normal. Fue un espectacular acto reivindicativo organizado por los miembros de la Orquesta y Coro de RTVE. Un acto sufragado por el propio bolsillo de la plantilla y que no tuvo los permisos necesarios hasta el último momento.

La cuestión es que RTVE quiere  limitar la actividad de la Orquesta y Coro al periodo de temporada, lo que supondría prácticamente su desaparición y la pérdida de su papel esencial como servicio público cultural. Nos cuenta nuestra violonchelista que intentan convertirles en “fijos discontinuos diferenciándonos con el resto de la plantilla de RTVE”. La temporada, normalmente es de octubre a mayo, pero… “para más inri ¿quién no nos dice que también se reduzca la temporada?”, se pregunta María José.

Nos recuerda que es mandato constitucional que los poderes públicos promoverán y tutelarán el acceso a la cultura, a la que todos tienen derecho, y esto, está peligrando.

Con su violonchelo, su herramienta de trabajo.

Tiene claro María José que “la empresa” no tiene ni idea de lo que es una orquesta: “Una orquesta profesional de este nivel no se puede mantener trabajando un mes sí y otro no. Es necesaria la continuidad”. Si esto se lleva a cabo, se perderán definitivamente las actividades pedagógicas, las grabaciones y las giras.

Y no se arredra a la hora de criticar la actitud de la delegación, o sea la gestión: “No nos contratan fuera, hemos desaparecido de todas partes. Nos hemos convertido en una Orquesta y Coro invisibles”. Ni siquiera son visibles en la televisión pública estatal, donde ha hubo programas musicales y pedagógicos de gran éxito como El Conciertazo. Ahora sólo tienen presencia el fin de semana a las ocho de la mañana. Se lamenta María José, “no tiene sentido nuestra invisibilidad y más teniendo en cuenta que pertenecesmo a la Radio Televisión Española; nos consideran un estorbo; la cultura estorba”.

Considera nuestra profesora que para pilotar la Orquesta y Coro de RTVE hacen falta dos elementos fundamentales: que las personas directivas sean músicas o, al menos tengan mucha relación con la música y que sean gestores culturales; además de que haya comunicación con la plantilla, cosa que no ocurre.

María José, a pesar de desbordar sonrisas y optimismo se teme muy seriamente que detrás de todo esté la desaparición de la Orquesta y Coro, después de más de cincuenta años de vida. Si esto ocurriera también seríamos la vergüenza de Europa. Seríamos el primer país donde ocurriera; y cita con envidia a Gran Bretaña, donde la BBC cuenta con cinco orquestas y tres coros. Y recuerda el compromiso que existe con la UER (Unión Europea de Radiodifusión) por el cual se retransmiten conciertos a toda Europa. Y como con tantas cosas de titularidad pública, María José proclama que “no somos más rentables porque no quieren”. La radio y televisión pública corre grave riesgo de ser privatizada con esta ola de neoliberalismo que se ampara en la crisis, y han empezado el ataque por la parte más débil.

No entienden los que mandan qué es amor a la música. Ni entienden la disciplina que supone tocar un instrumento al nivel de la Orquesta y Coro de RTVE, en el que “nos examinamos a diario”, recuerda María José, “tenemos que ser y somos personas responsables y disciplinadas”.

Me relata su jornada laboral, en la que tienen que fichar, “otro absurdo” porque hay obras en las que tienes que estudiar y estudiar en casa y otras en las determinados instrumentos no tienen ni que aparecer. Y las enfermedades laborales cronificadas que padecen, en su caso en manos espalda, brazos; ni los decibelios que tienen que soportar, “seguro que prohibidos en otras profesiones y que aquí se solventan con unos tapones especiales, que seguro nos han traído los peores”.

Y no sin cierto amargor, asegura que se sienten “olvidados por todo el mundo”.

Dificultades añadidas 

Conmigo, pillados por Fran Lorente, intentando no salirme del pentagrama.

Un coro mixto, lo que tiene, es que representa a la Humanidad, por lo tanto sus voces están repartidas 50 por ciento, mujeres; 50 por ciento, hombres. En la orquesta, las mujeres ya son el 40 por ciento. Otra cosa son las dificultades añadidas por ser mujer. María José está divorciada y tiene un hijo de 13 años. La conciliación es imposible. De octubre a mayo, los jueves y los viernes hay concierto a las ocho de la tarde, por lo que tiene que contar con alguien que se encargue de su hijo a esas horas. Y en los tiempo de las giras…, pues ahí aparecían las madres con la descendencia. El tiempo se le escapa de las manos entre atender la casa, al niño, estudiar, ensayar y actuar.

Y recuerda María José cómo hasta una semana antes de parir seguía tocando, “y las patadas que daba el bebé cuando algo no le gustaba. Aquí no existen ayudas, ni horas, ni lactancia; y no podemos acogernos a reducción de jornada porque no se puede tocar el 60 por ciento de una obra…, y tampoco existe nadie que nos sustituya”.

Ahí va el violonchelista preferido de María José con uno de sus temas, o su tema, preferido. Además de conocer mejor la labor de la Orquesta y Coro de RTVE, me he llevado conocer a Yo-Yo Ma.

Hannah Arendt y la duda

Mis lagunas culturales incluyen no saber quien era Hannah Arendt hasta que el otro día fui a ver esta película, en línea con la moda de hacer biopics (películas biográficas). Arendt fue una de las pensadoras más importantes del siglo XX; por no decir filósofa, que no le gustaba autotitularse así; que cubrió para el New Yorker el juicio del criminal de guerra nazi, Adolf Eichmann.

Esta mujer era alemana de origen judío y en 1933, tras ser detenida, emigra a Estados Unidos. En 1937 el régimen nazi le quita la nacionalidad, siendo apátrida hasta 1951, año en que logra la norteamericana.

La cuestión es que la revista norteamericana contrata a la protagonista (porque ella se ofrece) para cubrir el juicio del Eichmann y…, al verle, no le considera el monstruo que todos suponemos que es. Ella, analiza la situación, piensa, duda, y concluye que es un mediocre que no tiene capacidad para pensar. Defiende que es un tipo que está anulado, un burócrata que no sabe discernir la barbaridad que está haciendo con su vida normal; un militar, que, al fin y al cabo cumple la legalidad, aunque ésta sea una monstruosidad inmoral.

Para más inri, la Arendt rebela también que los jefes judíos de varias secciones colaboraron con el régimen nazi. Con excepción de su marido, su secretaria, su mejor amiga y la mayoría de su alumnado, el resto de la sociedad y su entorno la acosó y presionó duramente. Sus crónicas dieron lugar que desarrollara una nueva teoría, la banalización del mal.

¿Qué no me gusta de la película?, o mejor, ¿qué me preocupa? Pues que los alemanes, con las cosas aún frescas, dejen de considerar tabú el asunto de la “solución final” y que sopesen posibilidades que pueden dar lugar a interpretaciones, cuanto menos, peligrosas, más aún en esta Europa en la que vivimos y en la que Alemania parece liderar el caos en su beneficio. Esta preocupación me surge a fuer de poder ser tildado de intolerante, pero es que…

¿Qué me gusta de la película? Que después de verla se puede estar debatiendo, dialogando, discutiendo sobre ella. Es una cinta que invita a dudar, a pensar; y además… tiene a una mujer fuerte y valiente como protagonista. Nos interesa parar un poco y pensar, aprender a pensar, no acabemos como Adolf Eichman.

Directora:Margarethe von Trotta.

Guión:PamKatz, Margarethe von Trotta.

Reparto:BarbaraSukowa, Axel, Milberg, Janet Mcteer, Julia Jentisch, UlrichNoethen, Michael Degen, Nicholas Woodeson, Victoria Trauttmansdorff, Klaus Pohl.

País: Alemania.

El PP cierra el CJE: Otro golpe a la Constitución

El Golpe de estado civil que se asestó en Madrid, el conocido tamayazo, acaba de cumplir diez años. Ese torpedo a la democracia evitó que en la Comunidad de Madrid gobernaran el PSOE e Izquierda Unida y alzó a una derrotada Esperanza Aguirre con su ultraneoliberalismo al poder. Su populismo, su gasto en agitación y propaganda y sus amistades peligrosas la hicieron resucitar como un pollo sin cabeza. Aguirre y su heredero Ignacio González convirtieron Madrid en un laboratorio ultra en el que se privatiza hasta el aire y en el que se acabó con la participación ciudadana, es decir, con la democracia. Aguirre acabó de un plumazo con el Consejo de la Juventud de Madrid, con el Consejo de la Mujer…

 

Ya con el PP en el Gobierno de España y con la patente de corso que le da esta extraña crisis económica, las enseñanzas de Aguirre están siendo decretadas por el peor Gobierno que ha tenido la joven, herida y frágil democracia española.

Con la excusa de la crisis están acabando con la participación ciudadana, pata fundamental de una democracia más allá del voto cada cuatro años. El pasado jueves empezó a circular que el Gobierno cerraba el CJE (Consejo de la Juventud de España). El Consejo de Ministros con su informe CORA para reformar la Administración (acabar con el Estado) lo confirmó. Una escueta nota del Ministerio de Sanidad, Servicios Sociales e Igualdad que no está colgada en su web intentaba quitar hierro al asunto y poner por delante de cualquier otra consideración el “ahorro” que supone acabar con el CJE.

El CJE nació en 1983 para desarrollar el artículo 48 de la Constitución (“Los poderes públicos promoverán las condiciones para la participación libre y eficaz de la juventud en el desarrollo político, social, económico y cultural”). El Consejo de la Juventud, hasta ahora era independiente del Gobierno y agrupaba a más de ochenta organizaciones juveniles, desde Cruz Roja hasta Nuevas Generaciones, Juventudes Socialistas, Scouts…

Ahora el Gobierno quiere integrarlo en el INJUVE (Instituto de la Juventud), organismo dependiente del Gobierno, como un “órgano consultivo”. O sea, que se acabó el ofrecer formación; se acabó la relación con jóvenes del todo el mundo; se acabaron los observatorios de jóvenes y vivienda;  se acabó apoyar lo que democrática y mayoritariamente apoyan los jóvenes organizados: la enseñanza pública, la sanidad pública…, Se acabaron los jóvenes organizados criticando la reforma laboral (el CJE ha apoyado todas las huelgas generales habidas con Felipe González, Aznar, Zapatero y Rajoy).

¿Duplicidades? Los objetivos del CJE y del INJUVE son diferentes. Siguiendo a Ana Botella es como mezclar peras y manzanas.

Argumenta el Gobierno que el CJE tiene duplicidades con el INJUVE, y acto seguido asegura que sólo cambiará el nombre, que mantendrá sus funciones y medios materiales integrados en la cosa del Gobierno. La cosa del Gobierno, el INJUVE, tiene un director general puesto por el Gobierno, no por las organizaciones juveniles, cuyo uno de sus objetivos era, como buen “joven cachorro”, acabar con algo independiente. Es bueno recordarlo.

Argumenta el Gobierno que esto va a suponer un gran ahorro, pero acto seguido dice que mantiene todos los medios. El “ahorro” es de 4,3 millones de euros en tres años (1,4 millones por año), que el CJE es el organismo con menor dotación presupuestaria. Por hacer una comparativa, a Bárcenas ya le llevan pillados 47 millones en Suiza. Con ese dinero habría CJE para treinta y tres años.

Asegura el Gobierno que el ahorro fundamental sería de la sede, cuando la sede se paga a la propia administración a través del Consorcio de Compensación de Seguros, una pública del Ministerio de Economía y Competitividad.

El CJE ha venido siendo escuela de democracia y tolerancia para la juventud organizada. Esa juventud que el PP está echando al exilio y que terminará echando a la calle sin organizaciones que canalicen esa sangre juvenil que observa el mundo de las injusticias en que vive. Yo creo que ni a Nuevas Generaciones les debe gustar ser la única organización juvenil con voz. No creo que a Nuevas Generaciones les guste convertirse en una especie de Frente de Juventudes.

España vuelve a dar la nota antidemocrática y se convierte en el único país europeo sin un Consejo de la Juventud. En Europa, desde el European Youth Forum no se pueden creer lo que está pasando. Pues Europa…, está pasando. Esto es la marca España de Mariano Rajoy y cía.

Paloma Aznar, Vampirella "El sentido del humor nos salva la vida"

En Tiffany's Desayuno con Donetes en una foto de FRAN LORENTE.

Conocida por sus crónicas canallas de la noche madrileña, ha tenido tiempo de viajar casi una decena de veces a Palestina, entrevistar a Arafat o al líder de Hamás; a Egipto; a Irak en Guerra… La vemos en todas las manifestaciones de la capital con su cámara y, ahora, está rematando un documental sobre los recortes con los ojos de la infancia. Lo presenta el 3 de julio en la Casa Encendida. Entre tanta oscuridad y tragedia, Vampi no pierde la sonrisa, la risa, la provocación…, “es un escudo para afrontar la realidad, sino tendría que estar medicada”, asegura. Y con esa alma crítica y provocadora nos cita en la puerta de la joyería más glamourosa para emular un particular Desayuno con diamantes, pero en esta ocasión, en vez de diamantes hubo donettes y ella rubia, que es más de Marylin Monroe que de Audrie Hepburn.

Alemana de nacimiento, llegó a España con seis años. Pensaba que se iba a encontrar con toros corriendo por las calles, que la imagen que tenía de este país era la de los sanfermines . Ella no se acuerda muy de las cosas de la infancia, pero dice que le decían que quería volverse a Alemania, que estaba “horrorizada” con la oscuridad que inundaba todo recién muerto el dictador. Pero…, de la noche a la mañana “todo cambió a color, llegó la movida y la calle se llenó de gente divertida en un lugar en el que se mezclaba la modernidad con los toros, el botijo y las torrijas…

P. Es a finales de los ochenta cuando nace Vampierella…

R. Trabajando en El Independiente me inventé un personaje que recorría las calles de Madrid al que le pasaban muchas cosas, que se encontraba a otros personajes y, claro, Vampirella, el personaje de cómic era perfecta: venía de otro planeta y recorría la noche… La gente empezó a pensar que era Almodóvar, que era tal o que era cual, pero no acertaban nunca. Y ya, cuando me conocieron, todo el mundo empezó a llamarme Vampi, y hasta ahora. Y yo, encantada, que además con apellidarme Aznar… ¡figúrate!

P. Haces trabajo de periodista, pero te autodefines como cuentista.

R. Aunque parezca que hago muchas cosas, siempre hago lo mismo, que es contar historias, a veces reales y a veces de ficción; a veces por escrito; a veces en radio; a veces en televisión o en cine. Después de doce años colaborando en El País y catorce en Radio Nacional, no veía forma de trabajar, hasta que surgió el proyecto del documental. El periodismo lo veo complicado. Cuando trabajas en algo como esto se convierte en tu ser, y lo eres veinticuatro horas al día, todos los días del año. Los periodistas deberían tener claro para quien trabajan: para las empresas de comunicación y sus intereses, o para las personas. Y nos debemos a la gente. Actualmente las empresas de comunicación salen adelante con jóvenes sin experiencia, que no cobran y que son moldeables por la empresa. No tienen ni idea de trabajar para la gente y la calidad baja escandalosamente.

P. Ahora estás embarcada en contar la crisis en un documental con ojos de niños y niñas.

R. Es algo que nadie ha contado. Son opiniones y preguntas de personas de entre seis y diecisiete años. Los más pequeños aportan una vertiente cómica que explican, por ejemplo, que “Rajoy es un señor que nos ha robado todo el dinero”. Con ocho o nueve años la cosa cambia. Han entrevistado al portavoz de los médicos encerrados en el Gregorio Marañón, al portavoz de los bomberos…, han hecho entrevistas que ya quisieran muchos periodistas.

P. Habrá momentos impactantes.

"Negociando" la foto con Fran Lorente en una foto mía.

R. Hay una niña, Joana, de nueve años, que vivía en Puerta de Hierro y a su familia la desahuciaron. Ahora vive en casa de su abuela con veintidós personas. La abuela ha ido acogiendo hijos y nietos y ahí están todos. Joana nos contó su desahucio, cómo apareció la policía a las cinco de la madrugada, con cascos, escudos, botas. Vamos, como si fueran a la guerra. Fue una acción brutal. Es una pesadilla que no va a olvidar. Luego, entrevisto al secretario general del Sindicato Unificado de Policía y éste se vino abajo porque era una niña quien le preguntaba por qué a ella le había pasado eso, por qué la policía tiró sus juguetes, golpeó a su padre y su madre, embarazada, lloraba.

P. Con estas cosas que vemos y cuentas…, ¿aún podemos ser optimistas y mantener la sonrisa como tú haces?

R. El sentido del humor nos salva la vida.

P. Se te identifica con el glamour…

R. El glamour se puede comprar con dinero, la elegancia, no. El glamour es ponerse un tacón, ir a una buena peluquería. La persona más elegante que he visto fue saliendo de Irak, en plena guerra. En el control que tenía el ejército en el aeropuerto había una tribu del norte de África que volvía de La Meca, con su guía. Este hombre era muy alto y muy delgado, vestía con una tela de saco y unas alpargatas. No he visto a nadie más elegante en mi vida. Me considero más fetichista. De hecho, soy vicepresidenta de la Academia del tacón de aguja, que fundé con Berlanga y él la presidía.

P. Lo de fetichismo suena a sexo…

R. El fetichismo es otorgar a los objetos un valor que les es ajeno. No sólo es sexual. Cuando una persona lleva una medallita de la Virgen del Rocío, también es fetiche.

P. Has escrito mucho sobre sexo e hiciste un master univesitario sobre el tema. ¿El sexo no es algo que se aprende con la práctica?

R. No, no, no. Todo lo humano se puede estudiar. El sexo engloba biología, sociología, psicología… La educación sexual debería enseñarse en los colegios, pero enseñando más allá de cómo funciona el aparato reproductivo.

P. ¿Qué es más allá?

R. Por ejemplo, por qué nos enamoramos.

Vampi y yo en un momento espontáneo, cazado por Fran Lorente.

P. ¿Y por qué?

R. Porque hay un proceso psicobioquímico. Hay una sobredosis de feniletilamina.

P. ¿Es una enfermedad?

R. Es un accidente y una enfermedad pasajera. Puede durar como mucho cuarenta y ocho meses, aunque puede haber recaídas con la misma persona, o con otras. En realidad es una trampa de la naturaleza para que nos reproduzcamos. Estaría muy bien saber que es un trastorno pasajero, saber que el príncipe azul es una figura de cuento; saber cómo la cultura influye en la forma de relacionarnos. Así evitaríamos situaciones que, por ejemplo, llevan a la violencia de género; o a situaciones de excesiva dependencia económica y afectiva. Pero quizá toda esta información no es interesante para el sistema. Las cosas serían distintas porque la educación nos libera.

“La educación sexual debería enseñarse en los colegios”

“Los periodistas deberían tener claro que trabajan para la gente, no para la empresa”

“Joana nos contó su desahucio, cómo apareció la policía a las cinco de la madrugada, con cascos, escudos, botas…”

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